LABORATORIO DI CANTO
Respirazione e sviluppo dei risuonatori per il canto
Condotto da Patrizia Nasini
Programma del laboratorio di canto
- Respirazione naturale / automatismo di sopravvivenza.
- Baricentro / forza di gravità.
- Respirazione: ventrale / intercostale / toracica.
- Presa d’aria naturale.
- Consapevolezza delle possibilità fisiche (immagini osseo / muscolari).
- Sbadiglio: sostegno della vocalità.
- Posizione della voce e sviluppo di quattro direzioni vocali.
- Ricerca estensione dei risonatori.
- Riscaldamento voce.
- Giochi di unione e separazione delle risonanze.
- Sviluppo di colori e sonorità ricercando i più corretti.
- Rapporto vocalità infantile e vocalità adulta.
- Ascolto / imitazione / visione.
- Particolarità e unicità della propria voce.
- Differenza tra solista e canto corale.
- Rapporto fra: corpo / sentimento / intelletto.
- Importanza dell’ istinto / della semplicità / della fantasia, nel canto.
- Il canto e le emozioni.
- Elaborazione di brani di musica che mettano in risalto i colori vocali:
Classico / Naturale o da ricordo / Centro bocca o pettorale / Nasale /
Retro testa o ciaramella .
Patrizia Nasini
Inizia a insegnare nell’84 “Equilibrio tra Impostazione Classica e Popolare”.
Anni di studio ed esercizio la portano a teorizzare un modo vocale che sviluppa e insegna: “Respirazione Completa e Sviluppo dei Risonatori”.
NOTE
Francia:“Atelier 102” - “La Villette” di Parigi - per l’ AFDAS “TeatroCampagnol” - “Università Paris 8” - “Teatro Gerard Philippe” -“Atelier Lirique du Rhin” di Colmar - “Institut Universitarie deMusicologie” di Lille - Partecipa a un ciclo di conferenze per il Compositore/ricercatore Nicolas Frize, l’uso della voce nel mondo,al “Conservatoire di Musique” di Aulnay.
Canada: “ Espaces Emergentes ” di Montréal , ateliers de voix et de Poliphonie 2001. Svizzera: Tiene corsi periodicamente per il “Theatre du Vidy” di Losanna. Italia: Corso “Danzatore Contemporaneo Interdisciplinare” di Milano -
Mantova: “Corso semestrale di Formazione Artistica” - Firenze ‘97 Centro Internazionale della Voce “Ars Vocis” - Milano Oltre -Regione Emilia Romagna ’99: 30 ore sul “ Canto e le Tecniche Vocali Avanzate” - Regione Toscana 2000: progetto “ Sipario Aperto”, ciclo di seminari sulla voce - con la Regione Piemonte/Comunità Europea: “Eurofolk 2001” progetto di scambi di musica,canto e cultura, attraverso laboratori e seminari - Torino 2003 “Almateatro” - Padova: “Progetto Giovani 2004” - a Roma un corso trimestrale per il “ Circolo Gianni Bosio ” - per la “Scuola Popolare di Musica di Testaccio” – per il teatro “Furio Camillo” - a Cagliari
2006: Gruppo teatro “Actores Alidos” - per il “Centro di Ricerca e Sperimentazione Metaculturale” , Docente nel Corso di Formazione Professionale per Operatore Ludico/Musicale, a Roma 2007 – per il “Circolo Gianni Bosio” inizia il “Corso di Canto Collettivo”, annoScolastico 2007/2008.
Max 15 partecipanti
Tempi: Quattro incontri mensili. Da gennaio a Giugno 2008
Costo: € 80.00 più Quota associativa € 50.00 (una tantum)
LABORATORIO DI DRAMMATURGIA
Diretto da Antonia Brancati
Le parti che compongono uno spettacolo teatrale - materiali di lavoro di un drammaturgo - la struttura del racconto - la costruzione di un personaggio - il linguaggio e l'azione i ruoli - tipi e archetipi e loro organizzazione secondo coppie dinamiche-consigli pratici... -
Durata: 5 giorni. Con possibilità di ulteriori incontri per verifica lavori
Max 20 partecipanti
Costo: € 200.00 (Quota associativa inclusa) |
MASTERCLASS PERMANENTE DI CHITARRA CLASSICA Condotto dal M° Enzo Amato - Associazione Domenico Scarlatti
Info e iscrizioni 06.45477049 - 3494678720
Il CLOWN - TRA CORPO E VOCE 
Seminario pratico sulle tecniche vocali e corporee del clown
condotto da Nathalie Mentha
«Questo seminario è concepito per rivelare che l’energia e l’immaginazione possono essere utilizzate e modellate, attraverso la tecnica, per scoprire, studiare e sviluppare la poesia, la fantasia e il riso, nella creazione di situazioni comiche.
Come riconoscere, utilizzare e dirigere l’energia?
Il dialogo tra la tecnica e l’invenzione prepara la via della creazione.»
Il programma prevede :
- Riscaldamento fisico con studio sui modi di camminare di un clown
Insegnamento di elementi di base d’acrobatica
Esersici di ascolto e di relazione
Tecnica di base della voce e risuonatori
Suoni e invenzioni vocali
Insegnamento dello schiaffo falso, del falso pugno: di tutti modi di dare, ricevere e reagire…
Costruzione artistica di un combattimento fra clowns.
Obiettivi:
- sviluppare e/o potenziare l'uso di tecniche di controllo vocale, mimiche e gestuali;
accrescere potenzialità immaginative ed espressive;
sollecitare l'uso creativo di materiali poveri e/o riciclati per la costruzione scenica;
sviluppare la capacità di ascolto dell’altro e di relazione.
- Il corso di formazione della durata di tre giorni (per complessive 15 ore di lavoro di sala) è rivolto ad attori professionisti e non, danzatori, studenti, ed appassionati che desiderano iniziare un percorso teatrale di studio, conoscenza e di riflessione sull’arte del clown.
Nathalie Mentha
Nel 1976 frequenta la Scuola Teatro Dimitri a Versoio (Svizzera) e nel 1979 si diploma alla Scuola Superiore di Arte Drammatica del Conservatorio di Ginevra. Nello stesso anno incontra il Teatro Potlach, con cui da allora lavora in modo stabile, e comincia la sua formazione con pedagoghi di fama internazionale come Iben Nagel Rassmussen (Danimarca-attrice), Isso Miura (Giappone-danzatore butoh) Ingemar Lindt (Svezia-discepolo del mimo Etienne Decroux), Danilo Terenzi (musicista) e Peppe Rio (Spagna-danzatore di flamenco).
Svolge da 25 anni un’intensa attività pedagogica sia in Italia che all’estero. Nel 1987 a Rio de Janeiro (Brasile) cura un corso per attori sulle tecniche di acrobatica, ritmo e voce. Nel 1994 a Ginevra (Svizzera) crea e coordina un seminario sulle Tecniche di clown alla scuola privata "della Passerelle". Nel 1997 a Ginevra (Svizzera) dirige il seminario sul lavoro del clown all'E.S.A.D Ecole Supérieure d'Art Drammatique de Genève e a Fara Sabina (Rieti- Italia) cura il seminario di tecniche dell'attore per gli Studenti dell'Accademia " Silvio D'Amico" Di Roma. Nel 1998 dirige il seminario "Voce e Spazio" all'Università di Teatro di Salvador de Bahia (Brasile). Nel 2004 a Ginevra (Svizzera) l’attrice prende parte con lo stage "Combats de clowns " per le classi di accoglienza alla festa dei 30 anni di attività del CO des GD Comunes.
E’ autrice di alcuni degli spettacoli del Taetro Potlach, come ad esempio "Direttori d’orchestra" (1991), la prima versione dello spettacolo comico e poetico con Marcela Grassi e con la regia di Pino Di Buduo.
Nel 1994 a Napoli Nathalie Mentha riceve il premio "Tassello d’argento" come migliore interprete non protagonista e per il valore dell'attività pedagogica e artistica svolta nel corso dell'anno 1993.
Durata: 3 giorni
Costo: € 150.00 [quota associativa inclusa]
info e isicrizioni 06.45477049 - 3494678720
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